CEVIU News - CEVIU Design - 1 de junho de 2026

O Figma Make chegou a um novo nível: agora é possível trabalhar diretamente nas bases de código de produção sem sair do Figma. Em beta limitado, os recursos incluem edição visual, anotações e criação de pull requests com fluxos Git nativos — tudo sem consumir créditos. A colaboração bidirecional entre o Make e a tela do Figma fecha definitivamente o ciclo entre design e desenvolvimento.

A partir de maio, o YouTube passa a detectar e sinalizar automaticamente vídeos com conteúdo realista gerado por IA — sem depender da declaração voluntária dos criadores. Os avisos aparecerão em destaque abaixo dos vídeos ou como sobreposições, e são obrigatórios para conteúdos produzidos com ferramentas próprias da plataforma ou validados via metadados C2PA. A medida tem caráter informativo e não impacta monetização nem alcance algorítmico.

O artista KC Green chegou a um acordo com a startup de IA Artisan depois de denunciar o uso não autorizado de seu icônico meme 'This is Fine' em anúncios da assistente de IA Ava, veiculados em Nova York e São Francisco. A Artisan concordou em retirar as peças publicitárias que exibiam uma versão do personagem criado por Green. Em contrapartida, o artista removeu a postagem nas redes sociais em que criticava a campanha.

A edição de imagens por IA democratiza a manipulação fotográfica ao permitir comandos em linguagem natural — sem curvas de aprendizado complexas. Porém, o processo vira uma negociação constante: a IA interpreta instruções de forma imprecisa, insere alterações indesejadas e degrada a qualidade em edições sucessivas. O desafio não desaparece; apenas muda de forma — de dominar o software para saber guiar a máquina com precisão.

Ghost buttons — aqueles botões transparentes ou apenas contornados — prejudicam seriamente as taxas de conversão. Com baixo contraste e apelo visual fraco, eles simplesmente não capturam a atenção do usuário na hora certa. Substituí-los por botões sólidos e com contraste elevado pode transformar os resultados de um CTA, tornando a ação desejada muito mais evidente e atraente para quem navega.

A UX centrada no desenvolvedor é o motor por trás dos US$ 1,9 trilhão em pagamentos processados pela Stripe em 2025 — alta de 34% no ano. A estratégia se apoia em quatro pilares: documentação orientada a tarefas, integração rápida via API com fluxos prontos, dashboard enxuto e tratamento de erros que torna falhas diagnosticáveis e seguras para novas tentativas. O design reduz a percepção de risco em cada etapa — e isso, para desenvolvedores, vale tanto quanto a funcionalidade em si.

A nova identidade visual do Young Vic abandona o visual antigo inspirado em grafite e aposta em um logotipo com desfoque de movimento para traduzir juventude como energia e vitalidade — não como tendência. O sistema equilibra a reputação de classe mundial do teatro com seu espírito rebelde, usando cores quentes, tipografia personalizada e elementos que evocam dinamismo e a conexão imersiva entre artistas e público.

O rebranding do Norton Museum of Art, assinado pela Koto, parte de um conceito central: a arte que se encontra com a vida. A nova identidade une elementos de arquivo, paleta de cores vibrantes inspirada no entorno local, fotografia acolhedora e uma voz editorial calorosa. O resultado é uma marca que posiciona o museu não apenas como destino cultural, mas como espaço vivo de convivência — tornando a arte algo pessoal, inclusivo e presente no cotidiano.

Ferramentas de IA já conseguem identificar falhas de acessibilidade e lacunas de inclusão no design digital — problemas que facilmente passariam despercebidos em revisões manuais. Mas atenção: a tecnologia não substitui o design centrado no ser humano nem representa, de fato, toda a diversidade de contextos e vivências. A abordagem mais eficaz combina auditorias com IA e práticas tradicionais de design inclusivo, com participação ativa de pessoas reais das comunidades envolvidas no processo criativo.

Designers profissionais que usavam o Canva para tarefas rápidas, mantendo o fluxo principal na Adobe, estão consolidando tudo de volta ao Adobe Express. A ferramenta evoluiu de forma significativa e agora oferece integração direta e fluida com o ecossistema Creative Cloud — eliminando a necessidade de alternar entre plataformas.

Raja Nandepu é um concept artist de ambientes e ilustrador indiano que se destaca pela arte digital atmosférica. Seu processo criativo é centrado em humor, luz e narrativa — construídos por pinceladas expressivas e contrastes cromáticos intensos que conferem profundidade e identidade visual únicas às suas cenas.